画家梁雅静女士优秀作品欣赏--博览网融媒体平台--博览杂志社官网

梁雅静，著名画家、艺术家。现为: 国家一级美术师、中国书画收藏协会理事、陕西省美术家协会会员、西安外国语大学客座教授、陕西省花鸟画研究会理事、中国法门寺艺术馆副秘书长、中国新视野书画院画副院长、西部传媒网《文化名人》艺术顾问、《当代人物》杂志2019年度艺术人物，中国教育电视台《水墨丹青》《名家讲堂》签约艺术家

梁雅静自幼酷爱书画，长期从事绘画艺术工作。深造于西安美术学院、中国国家画院高研班，师从刘保申、张立辰等著名画家。擅长国画写意花鸟、山水，深研并钟情于白鹭的国画艺术形象塑造，在此领域，形成体系，独树一帜。其作品得到著名大师周明、刘文西、陈光健等推崇。著名作家陈忠实称赞其作品“出彩非凡”，刘文西题词“牡丹仙子”，中国现代文学馆副馆长周明称赞其作品“雅静丹青，美仑美奂”，刘志丹女儿刘力贞题词“亮丽人生”，当代著名作家、影视编剧杨争光先生为之题“国色天香”。出版有《梁雅静·丹青视觉》《梁雅静书画人生》专刊。作品被编入《国家艺术频道》、《全国名人名家作品集》、《陕西当代书画家作品典藏》、《陕西广播电视台行家门道》、《陕西文化市场》、《湖北书法报》、《陕西文化视点》专刊。并被收录于《中国邮册》（中国当代书画名家）公开发行，在电视台《水墨意韵》、《当代人物网》、《当代人物》杂志、《文化陕西》栏目播放。并在《新三秦网》、《西部网》、《华商网》、《西安新闻网》、《三秦在线》、《中国画家网》、《水墨英才》、《陕西论坛》等网上发表，曾接收陕西广播电视采访、华商报等媒体采访。

2010年荣获《羲之杯》全国书画家邀请赛一等奖，2011年被评为“德艺双馨”艺术家称号，2012年荣获《全国名人名家书画大赛》银奖；作品《满园春色》被西安世界园艺博览会展馆收藏、《柿处有鸣》被中国书画收藏家协会收藏；《富贵人生》被榆林市博物馆收藏、《鸟语花香》被宝鸡市大明寺收藏；《依鹭长青》被台湾大学法律系收藏、《依鹭和谐》被法门寺艺术馆收藏；《依鹭平安》被新加坡领导人收藏、《福鹭长寿》被北京领导人收藏；部分作品被外交部用于国礼赠送外国友人，并被国内多家文化艺术机构、社会团体及有关领导、知名人士收藏，多次参加全国、省、市以及香港、澳门、日本、泰国等地展览。

《丹青妙墨雅而静鹭舞清影趣生奇》

------画家梁雅静笔下的花情鸟趣

一塘粉荷，几树红梅，一行白鹭,数只云雀, 梅兰竹菊, 芭蕉紫藤……，一幅幅诗意的画面，逸出俗尘的纷扰, 在清新雅逸, 意趣盎然中令人流连，沉醉其中。画家梁雅静以女性独特的审美视角与生命与自然对话,她把诗融入画中，把画寓以诗境，在诗情画意中发现着，憧憬着，深思着,她是在用一颗诗心感知绘画，感知生活。那些生命的花花草草不只是生长在宣纸之上，更供养在她的诗心里。

梁雅静生于古乾州, 乾陵唐墓壁画激发了她的艺术悟性, 从事过工艺美术工作的她又进入西安美术学院研修，师从著名画家刘保申, 姜怡翔教授，主攻写意花鸟，在创作实践中，她首先从传统入手，用磨杵之功练笔练墨，从大师先贤的名画佳作那里，寻找笔墨的突破口，反复锤炼着属于自己的艺术语言，并一遍遍尝试用这个语言表达她熟悉的生活，用一双艺术的慧眼在笔情墨趣中给自己澎湃着的情愫寻找结实的支点，终于走出了一条以诗画，以禅立意，以境取胜，以色夺人的新途经。

梁雅静的画作主要以写意花鸟见长，兼以山水，尤以白鹭松鹤著称。她的《鹭鹭平安》《鸟语花香》《富贵人生》《相依相伴》等作品，温润精巧，禅机暗藏。雅静画鹭，寂然奇趣，那鹭下之梅，喑香浮动，翼下红莲，布叶田田，妙墨之下，鹭起风生，舞弄清影，那梦中白鹭，或鸣于九天，或立于松影，或独立寒，或风行绿洲，鹭落纸面，袅袅渺渺，透明轻盈，婷婷娉娉中如玉树临风，若仙子顾盼，又加之艳美的红荷，灵巧的小鸟飞舞的彩蝶，轻盈的蜻蜒，围绕鹭鸟这个主角，使画面生气盎然。还有那些鲜嫩浴滴的丝瓜，静穆的葫芦，醉红的柿子，鸟鸣藤萝的春色，傲雪怒放的红梅，都被梁雅静赋予了似人化的精神内涵。她注重将缤纷斑斓的大千世界以真情实感的形式使其再现。在用墨技巧上，她把中国山水画和西洋画的技法融合于花鸟画作之中，兼容并蓄，杨其所长，求其所精，追求画面的整体和谐，形式的诗情画意。所表现出来的艺术感觉，严谨而不拘泥，精巧而不媚俗，凝重而不呆板，清丽而不轻飘，在无技巧中显技巧，无笔墨中现笔墨，力求作品浓而不浊，淡而不薄，韵致丰盈，新意迭出，尽显个性之美。

梁雅静在创作中，以笔墨说自己的心里话，而不是替别人说话，学别人说话的无病呻吟。除了娴熟的笔墨技法和人生经验，还与某时某刻作画的灵感与心态有关，它是画家作画时综合素质的高度“外化”，是心迹的流露，是脉博的跳动，是生命力的呈现。她在面对“造化”与“心境”“写景”与“造景”之间的关系时，有意无意的以自己独特的诗意禅境，与实景若即若离，把叙述转换为表现，用心像超越物象，出新意于法度之中，寄妙理于灵巧之外。

梁雅静的花鸟画，题材宽泛，种类齐全，在花鸟、草虫、蔬果、皆能信手拈来，妙造天成。在她的笔下，有孤傲不群的红梅，有虚心劲节的墨竹，有富贵吉祥的牡丹，有洁净高雅的兰草，有春意盎然的紫藤，有晶莹剔透的葡萄，有田田的荷叶，美艳的红莲，有清秋高洁的金菊。在她的笔下，色彩赋予了花的娇艳，光线带给花的情貌，诗意带给花的品质。或柔和，或娇媚，或素美，或惊艳，朵朵含情，枝枝有意，点缀在枝头小鸟，翩飞于蕊间的彩蝶，使花鸟的写意，脱了世俗，褪了媚骨，满纸是情，满眼是美，让人屏目凝视，不忍离去。读雅静的画品，易使人产生一种灿烂而热烈，浓郁又欢愉的生命激情，这或许是其迥异于前人的具有创造性、突破性、革命性的用色，给人带来视觉上的直观感受。她随意的泼墨显示着扎实的写生造型的控制力，恣意的挥写中又有着严谨细致的工笔，既洋溢着西洋色彩的光辉，又包含着国画艺术的柔和灵动。她总是以晕染烘托的手法淡化乃至取代明确的笔线，又以浓烈的彩绘取代墨色，使画面气韵生动，诗情郁郁，倾注着更多的理性意识，给人一种强烈的视角冲击力。

在梁雅静的山水画图式里，构图设景和谐自然、与元代倪云林“一河两岸”式典型构图相契合。画面中，前景往往是坡石茅亭、萧瑟枯树，中景留白以示河道，远景一抹远山，再润以岚烟氤氲，使画面显得平淡天真，空阔恬静，呈现一种淡泊的文人境界。再平衡构图所营造的静感中，从而显示出一种开阔、宁静和暗含的轻柔律动。她充分发挥了“虚、空”的美学特质。虚而空灵，空而妙逸，将“知白守黑”“以虚显实”发挥到极致，使得画中形象，“虚实相生”“无画处皆成妙境”。

笔墨是中国传统山水画至高无上的审美形式语言。梁雅静把写生作品，通过艺术的升华和思维的掌握，变成一幅幅精神性的逸品，看她的画篇幅再多，时间再长，也不觉眼睛疲劳，只觉得目光不够用，赏画之中可以洗涤都市生活带来的喧嚣和世俗生活的浑浊，使人能进入一个清净恬淡的世界。在笔墨语言的追求中，把小品画成逸品，所以他的写生作品没有一丝一毫的半成品感觉，每一幅都墨中有笔、笔中墨活、淡墨见骨，渴笔含润，把水墨的渗、化、冲、破等特征发挥得淋漓尽致，使得每幅作品都松淡有韵，充满意趣，充满内在哲理禅思的隐喻。

我从梁雅静的作品画面上所看到的不只是色彩的明暗、强弱与对比、线条的张力以及构图的巧妙形成。让我动心的是她沉积、运行在画中的潜意识、心境和明显的思想、以及神秘的感情。从她入禅的画境中，我读出了“禅、雅、妙、静、逸”之品格，粗疏简练的笔法，墨与水的濡染，晕化，难以言说的浓淡，不可言说的留白，让我联到高品味的诗歌。因为，我崇尚的绘画，亦是视角之上的诗歌。

-------文/何俊锋